Organizzazione, progetti ed eventi nel settore dello spettacolo Esperto in: normativa e procedure dello spettacolo, comunicazione dello spettacolo, gestione amministrativa e fund raising Master organizzato da Stoà e Federculture
Le energie e le capacità creative che Napoli ha da sempre sprigionato nella valorizzazione dei beni culturali, nella produzione di cultura e di spettacolo sono alla base della scelta di ospitare in Campania, nella vanvitelliana Villa Campolieto di Ercolano, sede del Festival delle Ville Vesuviane, e in altri luoghi di produzione di Napoli e della Campania, la quinta edizione del Master in Cultural Management (Cu.Ma.) specificamente progettato per il settore dello spettacolo: spettacolo dal vivo, cinema, televisione, eventi culturali, nuovi media. In questi ambiti, nonostante esista una tradizione organizzativa consolidata nel tempo, si richiedono oggi nuove competenze manageriali che, nel rispetto della creazione artistica, perseguano obiettivi di efficacia e di efficienza.
Profilo Professionale La gestione manageriale dello spettacolo richiede nuove competenze e l’acquisizione di strumenti aziendali. Emerge, nelle istituzioni culturali, il fabbisogno di figure professionali che uniscano ad un solido bagaglio culturale e di conoscenze tecniche, spiccate capacità gestionali ed organizzative. Nel mercato del lavoro si aprono realistiche potenzialità occupazionali per il profilo professionale dell’organizzatore di eventi culturali. Tale figura professionale deve possedere sia nozioni di general management che competenze specialistiche, relative a normativa e procedure dello spettacolo, comunicazione di eventi, gestione amministrativa, fund raising. Inoltre, grazie alla presenza in aula di testimonial di rilievo, provenienti sia dal settore artistico che da quello manageriale, saranno analizzate le peculiarità delle varie tipologie di eventi culturali e di spettacolo. In particolare, le testimonianze verteranno sui seguenti ambiti: - Management del Cinema e della TV - Management della Musica - Management del Teatro Sbocchi professionali Tra gli obiettivi della Scuola vi è la collocazione dei suoi diplomati in posizioni correlate con l'esperienza formativa acquisita in aziende ed enti pubblici e privati, società di consulenza ed altre organizzazioni italiane ed internazionali. La Scuola svolge un'intensa attività a sostegno del migliore inserimento dei diplomati master nel mondo del lavoro, orientando gli allievi alla ricerca mirata delle opportunità più interessanti e coerenti con il percorso formativo realizzato. A tal fine, per le precedenti edizioni sono stati messi a punto dei Placement Book ed una serie di servizi informativi e di collegamento, volti ad agevolare l’ingresso nel mondo del lavoro. Le opportunità lavorative che il Master apre sono da ricercare nell'ambito delle istituzioni culturali pubbliche e private, degli enti locali territoriali, nella consulenza. Il percorso costituisce anche una solida formazione per il lavoro di pubblicista specializzato negli eventi culturali e artistici.
Destinatari del corso Il Master è diretto a laureati, diplomati di Conservatorio o Accademia delle Belle Arti o Accademia Nazionale di Danza o Accademia Nazionale di Arte Drammatica o altri titoli equipollenti. Tra i requisiti preferenziali: conoscenza della lingua inglese e/o di altre lingue, esperienze di studio e/o lavorative attinenti alle tematiche del Master.
Articolazione del Master Il corso ha una durata complessiva di 1200 ore full time, suddivise in: - 460 ore di lezioni frontali (Storia dello spettacolo; Analisi del settore dello spettacolo; Legislazione dello spettacolo; Strategia; Organizzazione e gestione delle risorse umane; Marketing dello spettacolo; Contabilità; Controllo di gestione; Project management e Business Plan; Informatica e comunicazione web; Business English; Testimonianze) - 100 ore di approfondimenti specialistici - 240 ore di progetto artistico-organizzativo, durante il quale i partecipanti cureranno produzione, organizzazione, sponsorizzazione ed allestimento di un evento, costituiti in gruppi di lavoro bilanciati tra tutte le figure in formazione. Questa "simulazione" avrà il fine di evidenziare i problemi pratici che emergono durante la creazione e l'organizzazione di uno spettacolo e di far maturare ai discenti una prima esperienza sul campo - 400 ore di stage presso importanti istituzioni italiane e internazionali, presso teatri, compagnie, società di consulenza ed organismi impegnati nell'organizzazione e gestione di progetti legati al mondo dello spettacolo. La frequenza è obbligatoria (8 ore al giorno dal lunedì al venerdì) ed i partecipanti sono tenuti ad una presenza effettiva pari almeno all'80% del monte ore complessivo.
Documentazione richiesta Documentazione richiesta ai candidati da inoltrare a mezzo raccomandata, via fax, o consegnata a mano debitamente controfirmata entro il 20 gennaio 2010: - domanda redatta sul modulo di candidatura - curriculum vitae - certificato o autocertificazione attestante diploma o laurea con voti ed esami; - due foto formato tessera.
Costi Il prezzo per la partecipazione al Master è di euro 6000+IVA. La quota di partecipazione al Master include materiale didattico, disponibilità del centro di documentazione multimediale, utilizzo di workstation attrezzate, collegamenti in rete, spazi e occasioni di aggregazione ricreativa, parcheggio auto/moto custodito. STOA' ha in essere un accordo con Unicredit per attivare il finanziamento agli allievi del Master Cu.Ma. che ne facessero richiesta.
Agevolazioni finanziarie: Voucher formativi La Regione Campania, unitamente ad altre Regioni italiane (Basilicata, Emilia Romagna, Friuli Venezia Giulia, Lazio, Sardegna, Sicilia, Valle d'Aosta, Veneto) ha sottoscritto in data 19 maggio 2009 il protocollo d’intesa “Verso un sistema integrato di Alta Formazione”. In virtù di ciò i laureati di I e II livello interessati a frequentare un corso di Alta Formazione accreditato nell’apposito "Catalogo interregionale di Alta formazione" potranno ottenere l’assegnazione di voucher formativi. Per effettuare la richiesta di voucher è necessario registrarsi sul sito www.altaformazioneinrete.it ed inviare la domanda entro il 2 ottobre 2009.
Sede del corso Il corso si svolge presso la vanvitelliana Villa Campolieto di Ercolano, sede della STOÀ e del Festival delle Ville Vesuviane, e, durante i workshop, presso altre istituzioni - teatri e centri di produzione - che compongono la ricca offerta di spettacoli nella città di Napoli.
Hanno inoltre aderito all'iniziativa: - Regione Campania - Comune di Capri - Comune di San Giorgio a Cremano - Istituzione Comunale Premio Massimo Troisi- - Arena del Sole di Bologna - Associazione Culturale Cosmophonies - Associazione culturale Lucanianet - Associazione Lyras - Associazione Mujeres del Tango - Associazione Pomigliano Jazz - Associazione Scatola Sonora – Musicisti Associati - Associazione Scenaviva – Performing Arts Management - Associazione Summertime - Bondardo comunicazione - Camporlecchio Educational srl - Circolo artistico Internazionale Zibaldone di Perugia - Fondazione Franco Michele Napolitano - Festival Anacapri Fa Musica - Fondazione Zetema - Matera - Ismez - Mostra D'Oltremare - Oltre il Chiostro - Promos - Tam - Teatro Mio - Tunnel Produzioni - UNPLI Campania - XFilm
Lo spettacolo sarà anticipato da una conferenza stampa, che si terrà l'11 dicembre alle ore 11.00 presso l’Istituto Grenoble di Napoli, in via Crispi 86
V CUMA gennaio - dicembre 2010 Durata: 1200 ore Lezioni frontali: 460 ore Percorsi specialistici: 100 ore Progetto artistico-organizzativo: 240 ore Stage: 400 ore Inizio Master: 29 gennaio
Organizzazione, progetti ed eventi nel settore dello spettacolo
